Il duo di designer di Colonia Kaschkasch — Florian Kallus e Sebastian Schneider — si è affermato negli ultimi anni come una delle voci più precise del design del mobile europeo. I loro lavori per HAY, Rolf Benz, Ton e Living Divani condividono un'unica qualità: sembrano ovvi. Come se la forma non fosse mai stata una decisione, ma fosse semplicemente sempre stata così.
Ora, per la prima volta, hanno lavorato con Studiotools. Il risultato è il Media Cart — un supporto mobile per schermi da 55 a oltre 100 pollici, realizzato in legno massiccio di faggio, con un pannello posteriore in feltro acustico antracite. E con una logica alle spalle che eleva l'oggetto ben oltre un porta-TV: con il Conference Kit, il Media Cart diventa un sistema all-in-one completo — per lo schermo, la tecnologia di videoconferenza, fino a otto Studioboard, due Cube e una Toolbox. 32 metri quadrati di superficie whiteboard, a portata di mano, in un unico oggetto.

Abbiamo parlato con Florian e Sebastian a Colonia — del legno in ufficio, della dignità del pannello posteriore e dell'arte di dare peso emotivo a un mobile tecnico.
Qual è stata la vostra prima reazione quando avete visto il brief?
Florian: Che era un brief insolitamente onesto. Non "fateci qualcosa di bello per la sala conferenze" — ma un'immagine molto chiara di come lavorano i team, di cosa hanno bisogno e di cosa finora non funzionava. Questo ci ha messo subito in un'altra modalità di pensiero.
Sebastian: E c'era sintonia. Il modo in cui Studiotools pensa gli spazi — la flessibilità, ciò che un oggetto in una stanza rende possibile o impedisce — è un linguaggio che conosciamo. Partiamo sempre dall'utente, non dalla forma. Qui l'utente era descritto in modo molto concreto.
Come vi siete avvicinati all'oggetto?
Florian: Attraverso una domanda che ci ha coinvolti subito: come si rende emotivamente attraente un mobile tecnico e pragmatico — in fondo, un porta-TV? Non decorativo. Non sovraccarico. Ma in un modo che faccia venire voglia di averlo. Che gli dia una qualità nello spazio che vada oltre la pura funzione e susciti davvero qualcosa.
Sebastian: Gli oggetti che si limitano a funzionare si possono produrre. Gli oggetti che suscitano qualcosa — una sensazione di benessere, di fiducia, la percezione che qualcuno ci abbia pensato a fondo — quella è la vera sfida progettuale. Da un divano tutti se lo aspettano. Da un supporto per display quasi nessuno. È questo che ci ha attratti.
Il legno è una scelta molto insolita per un prodotto in questo segmento.
Sebastian: È proprio questo che ci interessava. Il mercato dei porta-TV e dei mobili per display è dominato da metallo, plastica, a volte alluminio. Tutto molto tecnico, molto freddo. Molto "infrastruttura IT". Il legno fa qualcosa di diverso. Porta in ufficio un calore domestico — un calore che non sembra forzato, perché vive nel materiale stesso invece di essere applicato come colore o texture.
Florian: Il legno di faggio di questa qualità ha una presenza che il metallo semplicemente non ha. Invecchia in modo diverso. È diverso al tatto. Questo cambia il modo in cui si interagisce con l'oggetto — e come ci si sente nella stanza in cui si trova. E si inserisce nel mondo Studiotools. Il legno del Media Cart è lo stesso legno che si conosce dagli altri prodotti Studiotools. Non è un caso — è ciò che rende uno spazio coerente senza renderlo formalmente uniforme.

Avete usato raggi e bordi arrotondati. In un oggetto così chiaro e ridotto è una scelta deliberata.
Sebastian: Molto deliberata. La geometria decisa e le linee rette hanno forza. Ma possono anche produrre una certa severità che in un contesto d'ufficio viene letta rapidamente come freddezza. I raggi smussano questo effetto. Danno all'oggetto una morbidezza — non nel senso di cedevole o indeciso, ma di invitante. L'oggetto non viene messo in discussione. È semplicemente lì, ed è giusto.
È anche qualcosa che definisce il mondo Studiotools nel suo insieme — questa combinazione di geometria chiara e dettagli che rendono l'oggetto più umano, più avvicinabile. Il Media Cart la porta avanti e allo stesso tempo fa evolvere ulteriormente il linguaggio formale di Studiotools.
Qual è stata la sfida progettuale più difficile?
Florian: La riduzione. Volevamo un oggetto che risultasse molto essenziale — con la tecnologia nascosta in modo intelligente, senza nulla di visibile che non debba esserci. Allo stesso tempo è un oggetto che porta schermi di grandi dimensioni, deve instradare i cavi, accoglie opzionalmente una griglia di installazione per la tecnologia di videoconferenza e include un ripiano. È molta complessità che deve trovare posto da qualche parte — senza mai essere vista.
Sebastian: Il ripiano è un buon esempio. È in lamiera — intenzionalmente. Contro il legno appare leggero, quasi sospeso. Il legno porta il calore, il metallo porta la leggerezza. Insieme creano qualcosa di più grande della somma delle parti. Il ripiano non si impone. È elegante proprio perché si fa da parte.
E il pannello posteriore. L'avete sollevato molto presto.
Florian: Perché è il problema centrale che tutti ignorano. Nel momento in cui uno schermo non è montato a parete — in uno spazio open space, in una sala riunioni ibrida, in uno studio — lo si vede da dietro tanto spesso quanto da davanti. Metà delle persone nella stanza guarda sempre il lato sbagliato. Caos di cavi, montanti metallici, teste di viti. Non è una questione secondaria. È la questione.
Sebastian: Abbiamo deciso molto presto: il retro è progettato. Il feltro acustico antracite non è pensato come rivestimento — è una superficie a pieno titolo. Calma, materica, piacevole. E per di più assorbe il suono, cosa tutt'altro che banale in stanze con molte superfici dure. Il pannello posteriore può stare in una stanza a testa alta. Non deve scusarsi di esistere.

Un oggetto che porta schermi da 55 a oltre 100 pollici. Sembra un problema puramente tecnico — ma l'avete preso molto sul serio.
Sebastian: Perché non è un problema puramente tecnico. Uno schermo da 55 pollici e uno da 100 pollici non differiscono solo per dimensione. Hanno pesi diversi, baricentri diversi — e configurazioni di montaggio VESA diverse. Alcuni produttori, Sony per esempio, posizionano l'attacco VESA nella parte bassa dello schermo. In altri è centrato. Sembra un dettaglio. Cambia tutto: l'altezza di montaggio, la leva, la stabilità percepita ed effettiva.
Florian: Volevamo un unico oggetto che coprisse tutto questo — senza che si veda. L'altezza di montaggio deve essere regolabile a seconda dello schermo e della posizione VESA. E le proporzioni devono essere sempre giuste. Uno schermo piccolo su un supporto troppo grande sembra un bambino in un cappotto troppo largo. Uno schermo grande su un supporto troppo stretto sembra instabile, anche se tecnicamente non lo è. Nessuna delle due cose è accettabile.
Sebastian: E poi c'è la mobilità. L'oggetto deve muoversi senza sforzo — anche con uno schermo da 100 pollici sopra. Sembra ovvio. Non lo è. Il baricentro, la distanza tra le rotelle — tutto insieme determina se un oggetto, quando lo si sposta, dà una sensazione di controllo o di instabilità. Ci abbiamo lavorato a lungo prima che risultasse giusto.
Florian: Ciò che ci stava più a cuore: non deve mai sembrare "risolto". Quando si vede il Media Cart con uno schermo grande, deve apparire come la proporzione esattamente giusta. Come se non fosse mai esistita un'altra possibilità. È questo il vero lavoro dietro la calma dell'oggetto.
Parliamo della logica del Conference Kit. È molto più di un supporto per display.
Sebastian: Molto di più. Ed è stata una delle scoperte più entusiasmanti del processo. Il Media Cart è il sistema portante — schermo, camera, tecnologia. Ma con il Conference Kit diventa un ambiente di lavoro visivo completo. Fino a otto Studioboard, due Cube, una Toolbox. 32 metri quadrati di superficie whiteboard, tutto in un unico oggetto compatto.
Florian: La domanda che ci ha occupati di più: come si presenta tutto questo senza che sembri uno scaffale sovraccarico? La risposta è stata: non nasconderlo affatto. È questo il punto decisivo. Tutto resta visibile, tutto resta a portata di mano. Le lavagne sono appoggiate, la Toolbox è appesa, i Cube sono a terra. Si vede cosa c'è e lo si usa subito.
Sebastian: Non è una decisione progettuale in senso stretto — è psicologia del lavoro applicata. Ciò che bisogna cercare, si usa meno spesso. Ciò che è semplicemente lì, si usa. Il Conference Kit è costruito perché prendere una lavagna sia naturale quanto prendere una penna. Nessun attrito. Nessun momento di esitazione.
Quando le lavagne sono tutte in uso, l'effetto spaziale cambia completamente.
Florian: È stata una delle scoperte più sorprendenti. Oltre una certa configurazione, la percezione si ribalta. Il Media Cart smette di essere un mobile — e diventa un divisorio. All'improvviso c'è una zonizzazione organica dello spazio senza alcuna pianificazione. Per i concetti di ufficio open space è enormemente interessante. Si può strutturare una stanza in pochi minuti e riaprirla in pochi minuti.
Sebastian: Un divisorio che è allo stesso tempo superficie di presentazione, superficie di scrittura e supporto tecnologico — questo cambia il modo in cui un team lavora in quello spazio. Non è più un mobile. È una struttura spaziale mobile.
Kaschkasch lavora di solito con produttori di mobili per l'abitare. Cosa c'era di nuovo in questo incarico?
Florian: Il contesto d'uso è diverso. In casa un oggetto può essere introverso — può volerci tempo prima di capirlo. In una sala riunioni deve essere immediatamente chiaro cosa fa l'oggetto. Allo stesso tempo il brief era: non deve sembrare un prodotto da ufficio. Deve sembrare un ottimo oggetto che si trova per caso in un ufficio. È una linea sottile da percorrere — ma è esattamente dove ci sentiamo a nostro agio.
Sebastian: Ci ha sorpresi quanto di ciò che conosciamo da altri ambiti si applicasse direttamente qui. Pensare al calore dei materiali, alle proporzioni, ai dettagli che rendono un oggetto più avvicinabile — è lo stesso lavoro. Solo un contesto diverso.
Cosa portate con voi da questa collaborazione?
Sebastian: Il vocabolario. Il modo in cui Studiotools pensa gli spazi e i comportamenti ci ha dato un linguaggio per qualcosa che avevamo sempre fatto intuitivamente. Che gli oggetti non debbano solo funzionare, ma rendere possibili o impedire comportamenti. Sembra semplice. Non lo è.
Florian: E la voglia di continuare. Con il Media Cart abbiamo lavorato su un problema — lo schermo nello spazio, la tecnologia da integrare, il supporto che non vuole essere un supporto. In questo ambito ci sono molti altri problemi. Ora ci interessano. Non abbiamo ancora finito.